Schwerelos im Animationskosmos

Hallo Matisse! Wie hast Du Deine Liebe zur Animation entdeckt?

Es war keine Entdeckung über Nacht. Es hat einige Zeit gedauert, bis ich meine Leidenschaft nicht nur für die Animation, sondern auch für das Schreiben und die Regie von Animationsfilmen festgestellt habe.

Zunächst einmal ist es in einem Land wie Bolivien sehr schwer zu begreifen, dass es Berufe wie den des Animators gibt. Erst als ich 18 wurde und einen Animationsworkshop besuchte, fand ich meine Liebe zu dieser Kunst. Lange Zeit wollte ich Storyboarderin werden, aber nach und nach, als ich herausfand, wer ich bin und was ich mag, wurde mir klar, dass ich meine eigenen Geschichten schreiben und inszenieren möchte: Tschüss zu meinem Traum der Storyboarderin, Hallo zu meinem Traum, eine unabhängige Filmregisseurin zu werden.

Es war ziemlich kurios. Ich bewarb mich gleich bei mehreren deutschen Hochschulen. Nachdem die Zulassungsbescheide eintrafen, wurde mir erst wirklich klar, was für ein großes Glück ich hatte, dass ich letztlich an einer der besten Ausbildungsstätten für Animation in Europa studieren durfte. Mit der Zulassung am Animationsinstitut konnte ich mich dann auch um ein Stipendium bemühen.

Ohne allzu persönlich zu werden, basiert GRAVEDAD auf einer existenziellen Krise, die ich Ende 2016 hatte. Ich hatte das Gefühl, dass es nichts auf der Welt gab, was mich ausgeglichen hat und „geerdet” hielt. Ich sah mir den Rest der Welt an und fragte mich, wie alle so glücklich sein konnten.

Zu dieser Zeit las ich gerade ein Buch von Kurt Vonnegut mit dem Titel „Slapstick”, in dem die Schwerkraft zufällig wechselt. Ich dachte, das sei die perfekte Metapher, um zu beschreiben, was in meinem Leben vor sich ging. Ich habe dann fast zwei Jahre gebraucht, um die Geschichte zu perfektionieren, ein Ende zu finden und diesen persönlichen Film für ein breites Publikum zugänglich zu machen. Es ist sehr schwer, Filmemachen als Therapie zu nutzen – und dennoch tue ich es weiterhin.

Am Anfang strebte ich einen realistischen Stil an. Ich wollte die Gefühle der Figuren so detailliert wie möglich darstellen. Allmählich wurde mir aber klar, dass ich erstens sehr schlecht im Realismus bin und zweitens, je abstrakter und minimalistischer die Zeichnung ist, desto einfacher ist es, starke Gefühle auszudrücken. Wir Menschen können uns viel besser mit zwei Punkten und einer Linie identifizieren, da unserer Vorstellung so weniger Grenzen gesetzt werden. Dieser Stil spiegelt das Herz des Publikums wider, anstatt es zu diktieren.

Der Milchmann musste sich an etwas festhalten. Was ist besser geeignet als ein paar Euter, um sich am Boden zu halten?

Nach GRAVEDAD konnte ich einen Pilotfilm für meine eigene Serie auf Cartoon Network Latinoamerica machen. Der Pilotfilm heißt ERA SOLO UNA ROCA QUE SE PARECIA A ALGUIEN (Es war nur ein Stein, der wie jemand aussah) und handelt von zwei Astronauten, die verrückt werden und anfangen zu halluzinieren. Den Film kann man hier sehen.

Gerade entwickle ich einen Spielfilm namens CONDENADITOS (Verfluchte Kinder) über eine bolivianische Familie und die Auswirkungen, die die Vergangenheit auf die Gegenwart hat.

Wir freuen uns schon sehr darauf, Matisse. Vielen Dank!